广东:应天齐：深圳对当代艺术家有很大的吸引力

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应天齐安徽芜湖人，毕业于中央美术学院，曾任深圳大学教授、西安美术学院客座教授。 年轻时从事木版画和水墨画的探索，独创地应用应氏水印版画技法，作品曾获得文化部和中国美协大奖、日本-中国版画奖励会金奖、现代版画优秀奖和贡献奖等。 作品《西渡村系列》是英国木版基金会、大英图书馆、中国美术馆的藏书作品，在中国画界奠定了重要地位。 从2000年开始转变为油画、现代艺术的探索，从年到年连续三次参加意大利威尼斯建筑和艺术双年展，成为中国人艺术界第一个以展的方法进入这个展览会的艺术家。

▲年应天齐带领嘉宾在“应天齐西递村艺术馆”参观了展览会。

▲应天齐作品《砖魂》。

深圳是现代城市，是现代艺术快速发展的合适基地。 来到深圳后，我把深圳作为创作生活中重要的生活基地，以艺术家的触觉，在现代艺术的探索中关注现代文化和深圳本土文化。 我通过切入深圳的生活，结合自己在这个城市的生活体验，以以前从中国传来的文化要素为载体，置于巨大的时代文化背景下，创作了一系列作品。

口述时间

年5月28日上午

口述地点

星河丹堤e区

本期采录

深圳晚报记者邱志东实习生林梦鸽刘琦

壹

很多人认为我的“西递村”系列版画赞美古民居有多美，其实这是一个美丽的“误解”。

父亲是艺术的领袖

1949年出生于安徽芜湖。 我父亲是以前传来的文人，应该写书法，画国画。 我5岁的时候看了杂志的封底。 那是法国画家米勒的油画《培育小鸟》。 其实不太好，父亲说是法国大画家米勒画的。 当时他的表情很庄严，我永远记得那一幕。 几年后，我去了法国，特意游览了米勒的旧居，画了对当年父亲埋下的艺术种子的最高反应一样的速记。

有时爸爸在画画，我躺下来看。 山水，花鸟，父亲都会画画。 来了几支笔，有石头，渔船。 我觉得非常不可思议。 看多了，我也想画画，所以父亲鼓励我画画。 到了中学，对艺术产生了强烈的愿望，父亲总是诱惑我，他总是告诉我，安身立命需要技术，我喜欢画画，所以想尽一切办法学习它。

之后，我担任芜湖市二十二所中学的美术教师，但画画的欲望没有减少一半。 每天下午四点下课，我就拿着箱子去画风景。 每天一张，不抵抗风雨。 冬天画雪景。 太冷了，钢笔冻在水里，不能上色。 学校的化学教师说可以在水里兑换酒精。 第二天雪没化，马上换酒精画画。 很有效。 当时不怎么想卖画发表，但喜欢的是风景画，非常简单。

《西递村系列》版画提高了西递村的知名度

1986年，我去中央美术学院学习木版和铜版画，创作的水印版画“冷香”入选“第九届全国版画展”，同年在安徽屯溪参加了第二届中国版画家代表大会，我第一次进入西递村。 这是皖南深山美丽的村庄。 当我从现实生活中突然进入这个平静美丽的封闭村庄时，它展现的古风、典雅、沉静、至美震撼了我。 每当我把所有的身心沉浸在这冰冷的气氛中，非常熟悉的孤独平静的心情就会悄悄地袭来，社会混乱，人际关系，社会互联网和由此引起的各种烦恼，都会悄悄地消失，我从心底感到舒服。

在随后的8年里，我多次去西递村体验生活，采风画画。 对西递村的村民来说，我已经是他们的一员了。 通过不懈的追求和探索，完成了《西递村系列》的版画。

我绝对没想到我的画会使村子出名。 我画的是整个皖南村的形象。 其中一个是以西递村这个村子命名的。 作品是《西递村系列》。 经过媒体的多次报道，西递村很快闻名天下，然后被列入联合国世界文化和自然遗产保护名单。

让我们去改革开放的前沿

1995年，西递村建设了“应天齐西递村艺术馆”，永久陈列了我的《西递村系列》版画作品。 很多人误以为“西渡村系列”版画是赞美古民居的美丽，其实这是美丽的“误解”。 当时新中国改革开始之初，我觉得整个社会都是开放的，但看到西递村“四水归堂”的徽派民居建筑，有美丽雕刻的牌坊，受到表彰的节妇烈女多达数千人，处于自我封闭的态度，这个时代的开放和历史封闭 我抱着这样的态度，制作了《西递村系列》版画。

我不赞成西递村关闭的状态，但后来西递村以我的版画闻名，开放了，从安静的村庄变成了旅游胜地。 游客很多，文物保护也没那么好。 我又突然想到，为什么必须无视经济迅速发展以前传来的东西，西递村还是不要改变为好。 没有人认为去那个是最正确的。 那时的我很矛盾，暂时不舒服，连画画都不会，被诊断为抑郁症。 渐渐地，我觉得我不能沉浸在西递村的圈子里了。 你应该去改革开放的最前线看看。

贰

新世纪钟响的这一秒，我想我和深奥的学子一起完成了这件事。 那象征着我们对未来的希望。

学生的想法给了我创作的灵感。

1998年，我转入深圳，在深圳大学教书，继续艺术创作。 其实一开始我不想去大学当老师。 我认为教育会错误很多时间，影响我的创作。 但是，我发现，我从事教育后，为了把教育做好，必须整理自己的艺术脉络、艺术主张、文化主线等，但我以前只是创作，没有整理。 之后，在整理过程中，我找到了前进的方向，学生的想法也总是给我创作的灵感。 现在回顾一下，深度教师的经验对我的艺术生活有很大的影响。

2000年1月1日凌晨，在世纪之交的时候，深圳大学门口和500名学生用自制的木锤打碎了11块巨大的黑色玻璃制成了版画。 从1999年到2001年，完成了三次行为艺术“破裂的黑—零点行为”，在业界引起了很大的反响。

新世纪钟声敲响的这一秒，我想我和深奥的学子一起完成了这部作品。 那象征着我们对未来的希望。

民间艺术在深圳引起了关注

2003年，我被邀请担任西安美院的客座教授。 工作之余，和西安美院成文正教授一起去乡下采风，认识了剪纸、皮影、木版年画、混合型、刺绣的民间艺术家。 看到古老的民间艺术对这片土地显示出顽强的生命力，我很震惊。 通过深入理解，我萌生了邀请这些民间艺术家来深圳博物馆举办展览会的想法。 我想让这些民间艺术家表演深圳人祖传的绝技。 而且，我也想看看以前流传下来的民间艺术和现代都市文化碰撞后的效果。

我想和这些民间艺术家合作展览，展示的复印件是“大剪纸”。 我设计的大剪纸是用木版做的。 每张有2米以上的高度、鲜红的颜色、镂空的图案。 像剪纸，也像惠州的木雕窗。 我想在最能体现深圳现代化、国际化的地方各布置一张大剪纸，在大街旁、旅游胜地前、大公司门口、繁华商业区布置，引起深圳人对以前从中国传来的文化和现代前卫艺术的关心。

2004年春节，我在深南大道旁边和中国民俗文化村门口等大型公共场所，制作了一种叫“剪纸”的大型装置艺术。 剪纸中，被雕刻的清代女性站在西递村的窗框上沉思，引起了市民的关注和有趣。

2005年春节，我把“大剪纸”高高耸立在城市中心的中信城市广场，银灰色底色的广场上，颜色跳跃，气势磅礴。 陕北农民过年贴窗花的民俗一下子放在城市的最中央，让深圳人闻到过年的气息和房子的气息。 这个装置不仅是为了营造节日的气氛，还通过把窗户的花扩大几千倍，表现出以前传来的魄力，让大家回顾我们以前传来的文化有着怎样的美丽、怎样的伟大、以及力量。

从对话展望到对话万科

观澜老街是活客家的历史、经济、文化、民家博物馆，是深圳历史上唯一的“四大名墟”之一。 在清代，这里是中外商品交流的中转站，被称为“香港酱”。 现存碉楼15栋，商店100多家，民居数百栋。 看到从清中期到民国时代的美丽建筑保持了岭南客家老墟市兴盛时期的布局和风格，我没有感叹，当时人们并不充分理解保护这些古建筑和历史遗迹的意义。 因此，我想和当地政府合作，一起拯救在现代文明上剥落的痕迹。

2006年1月19日，在展望街道世纪广场，11张古代女性的大剪纸绕广场一周，围绕着“以前流传的”和“现代”。 而且，观看古老街道和古老周围200多年历史的碉堡，我也用大剪纸从上往下包着，以“以前传下来的”为由，关注“以前传来的”。 通过以前流传下来的事情和现代的强烈应对，我对现代的人居和生存环境提出了思考和疑问。 以这种现代艺术的装置、行为艺术的方法，提出文化思考，引起学术界、信息媒体和深圳市民的关注，为文化的展望创造了非常有企业品牌效应的城市话题。 之后，看到波澜的客家围观者及其悠久的史迹，都得到了保护。

2007年春节，我将眼球从客家围场转移到现代社区，引出了万科第五园春节现代艺术活动的展示思路。 艺术展除了我创办的“剪纸”和版画展外，还有陕西艺术家郭庆丰的“生命旅行”、广西艺术家安海前线的“魔方”等著名装置艺术作品，为深圳市民共同解释了“关于城市居住模式的艺术化对话”。

我的“剪纸”行为和装置艺术在深圳展出的许多是春节期间，我把这部作品赋予了新艺术的内涵，结合新春佳节这一万民关注的公共时间和我对现代生活的反思和疑问，从文化角度对现代生活警醒。

叁

我是在以前传来的艺术和现代艺术中游走的画家，是致力于把一生传来的文化变成现在的语境的学习者。

在威尼斯双年展举行个人展

年，他以“世纪遗迹和未来空间”为主题，被邀请参加第13届威尼斯建筑双年展，成为中国第一位被邀请参加威尼斯建筑双年展的中国艺术家。 威尼斯双年展是国际艺术界唯一跨越3个世纪的双年展，与德国卡塞尔文献展、巴西圣保罗双年展并称世界三大艺术展，但威尼斯双年展的重要性在三大展览会中居第一位，在国际间“双年展” 在这次展览会上，以“世纪遗迹和未来空间”为主题，介绍了为该展创作的“砖魂”“黑室之二”等大型装置作品和“自诉”等影像作品。

其中，站在展示场的大型装置“砖魂”是基于对失去的陨石文化的痛恨而创作的。 20世纪90年代，西递村老人赠送的古建残炼瓦被考证为刻在最后的“西递节孝祠”上的古炼瓦。 《炼瓦魂》是复制和扩大这块古炼瓦的作品，其材料是芜湖古城废墟中选出的无数清代炼瓦。 我用箱子把它们运到深圳，在深圳的工业园区，用冲压机把它们磨成粉末。 破碎的不仅仅是建筑的遗骨，我的童年，几代人的生活记忆，不仅仅是废墟，我想一方的古老文化以前流传下来了。 最后的炼瓦粉掺土立起重600公斤、高3.2米的大炼瓦，命名为“炼瓦魂”。

曾经流传下来的文化存在于深圳人的心中。

选择来深圳是有“计划”的。 我在西渡泡了八年，那对我以前传达的文化研究来说是重要的生活基地。 深圳是中国走向现代化的典型例子，深圳是研究当今现代文化的基地。 到了深圳，走向现代，走向这个现代，是我在深圳生活的经验和思考。 我的《剪纸》《对话展望》《世纪遗痕》都是在深圳完成的。 如果不在深圳生活，可能就没有对“现代”文化的发言权。

有些人认为深圳没有文化，但没有特别以前流传的文化。 但是，我认为文化不仅存在于史迹和典籍文物中，存在于人们心中的文化才是真正的文化。 深圳是移民城市，五湖四海的人们拥有各地的文化聚集在这里。 根据移民城市的特点，深圳人才走出了狭窄的地域文化，得到了站在综合角度看各种文化的广阔视野。 其实，以前传下来的文化一直存在于深圳人的心中，只要等待某人激活，就会有人与深圳的现代文化结合。 我认为文化在继承中迅速发展，在迅速发展中继承，谁能说今天深圳呈现的多文化不是几年后以前传下来的文化呢？

我们在生活中看历史，历史在生活中看我们。 我是在以前传来的艺术和现代艺术中游走的画家，是致力于把一生传来的文化变成现在的语境的学习者。 深圳是对现代艺术家有很大魅力的城市，在这里，只要你愿意，愿意做，有什么事件发生。